Archives mensuelles : juin 2015

Saveurs de roses.

 

 

 

 

 

 

 

Ne pas oublier ce week-end, les Journées de la Rose  à l’Abbaye de Chaalis dans l’Oise.
Une centaine d’exposants.
Un parrainage gourmand, celui de Pierre Hermé. Sa saveur Ispahan, un savant mélange de rose, de litchi et de framboise, aura remis le goût de la rose à l’honneur dans le monde entier.
Découvrir également la roseraie qui offre sur 3500m2 une petite centaine de variétés de roses.
Elle fût créée pour Madame Jacquemart-André, grande collectionneuse de roses.
Parfums et saveurs.
12,13,14 juin 2015
www.journees-de-la-rose.com

Gaîté Lyrique, design et vidéo.

 

 

 

 

 

 

 

Li Edelkoort by Ruy Teixeira.
Certaines expositions présentées lors du D’DAYS continuent…
Exceptionnellement du 11 au 14 juin 2015, à l’occasion de Futur en Seine,
le Festival du Numérique, l’exposition Oracles du Design sera libre d’accès.
Bonne nouvelle.
Une grande exposition par sa taille et sa qualité à voir ou à revoir tranquillement.
10 thèmes, 10 histoires pour raconter les objets.
Li Edelkoort, chasseuse de tendances, a été invitée par la Gaîté Lyrique et
le Centre National des Arts Plastiques à porter son regard sur la collection
design et arts décoratifs du CNAP et à concevoir une exposition.
À noter la visite accompagnée les dimanches à 12H30 et les mardis à 19H30.
Un plus certain pour cette exposition importante.
Modes de vie.
www.gaite-lyrique.net

musique et vidéo by Patji Bee.

CARRÉMENT INDÉMODABLE.

Verre et métal. Les matériaux privilégiés de l’un des plus célèbres designers
allemands du XXème siècle. Un véritable pionnier du design industriel allemand.
Un élève devenu professeur au Bauhaus de Weimar.
Wilhelm Wagenfeld, né en 1900, a suivi des formations variées d’orfèvrerie, de gravure
et de modélisation durant son apprentissage. Dans les années 30, il collabore avec
des grandes firmes allemandes dont Jenaer Glass qui avait développé le verre
borosilicate, très résistant à la chaleur. Il expérimente alors le style et les techniques emblématiques du Bauhaus.
Un fonctionnalisme à la beauté discrète et de très grande qualité.
Wilhelm Wagenfeld disait « Un produit doit être sans prétention, de formes sévères
et soumis aux besoins du consommateur ». Propos radicaux énoncés en réaction
à la période très ornementale précédente aux années 20.
En 1933, Wilhelm Wagenfeld créé des objets en verre. Une théière en verre à feu qui
se déclinera par la suite en plusieurs modèles, une tasse et sa soucoupe, un pot à lait
et le mythique cuiseur à oeuf. De très belles pièces fonctionnelles à la beauté
intemporelle fabriquées en série. Radicalité et longévité.
D’autres produits verront le jour, avec de grands industriels allemands, comme par
exemple la vaisselle empilable en verre, les casseroles en verre, le beurrier, la salière-
poivrière, la célèbre lampe Bauhaus WG 24, conçu en 1924 avec Karl Jacob Jucker.
Solide, utile et beau. Toujours.
Jenaer Glass est une marque du groupe Zwiesel KristallGlass dont une partie des gammes
est distribuée par Zwilling. Cette très belle maison de coutellerie allemande, basée à
Solingen depuis 1731, préserve les principes d’innovation, de qualité et de performance,
qui scellent l’esprit du groupe Zwilling.
Donc tout va bien.
Boutique Zwilling. 12, boulevard de la Madeleine 75009 Paris.
www2.zwilling.com

 

LA VILLE HEUREUSE.

Elle existe au coeur de Paris pendant quatre jours. Quelques photos de ce petit Eden
à l’abri du temps. Une vue du prix de la création paysagère 2015 «le jardin noir»
conçu par Pierre-Alexandre Risser et Solenn Moquet.
La rose « Lambert Wilson », des fraisiers cultivés dans des gouttières, un petit figuier
spécial terrasse, des cylindres de salades, des fleurs, de la verdure et du bonheur (non photographié) à retrouver au Jardin des Tuileries, classé au titre des monuments
historiques et dont les rives de la seine sont, elles, classées au Patrimoine mondial
de l’Unesco. Ce jardin public, le plus vaste (23 hectares) et le plus ancien de Paris
(création par Catherine de Médicis en 1564), est un lieu de détente idéal pour le
week-end prochain. Jardins, Jardin s’y installe. Suivez-le.
Cité verte, innovations, art de vivre.
www.jardinsjardin.com

Un week-end au vert.

Voltaire écrivait en 1772 : « Monsieur, ce n’est pas assez d’aimer les jardins, ni d’en avoir;
il faut avoir des yeux pour les regarder, et des jambes pour s’y promener ».
Les 5, 6, 7 juin prochains, ce désir pourra être comblé. Près de 2300 jardins publics et
privés, historiques et contemporains, s’ouvriront à la promenade en France dont 500
ouvertures exceptionnelles. Une action du Ministère de la Culture et de la Communication
en faveur de la connaissance, la protection, la conservation, l’entretien, la restauration,
la création de jardins et la transmission des savoir-faire.
Sacré mission à mener.
Un événement développé en collaboration avec le Centre des monuments nationaux,
le Comité des parcs et jardins de France, la Demeure Historique et Les vieilles
Maisons Françaises, les Villes et Pays d’art et d’histoire sans oublier les directions
régionales des affaires culturelles et les collectivités, France Télévision ainsi que des
intervenants privés. Cette grande communauté fédérée pour cette 13e édition autour
de la promenade au jardin avec l’ensemble des propriétaires privés et publics
accueillera, un vaste public passionné et curieux, partout en France.
Site à consulter par région pour découvrir ces lieux superbes près de chez vous.
rendezvousauxjardins.culturecommunication.gouv.fr

Des senteurs et du recyclage. C’est D’DAYS.

C’est une histoire rose qui commence avec des senteurs.
Des parfums ni pour la maison ni pour le corps.
Juste pour l’esprit.
Pour les 15 ans des D’Days, les show-rooms des éditeurs Bac- Saint Germain
à l’origine de l’Association Designer’s Days ont voulu créer un parcours olfactif
en 12 étapes sous le signe de l’Expérience.
Très belle idée pour sentir, respirer, humer l’univers des différentes marques.
Les senteurs ont été imaginées par Jean Jacques, parfumeur chez Takasago avec
la complicité du designer Grégory Lacoua. Elles ont pour nom : MAD, CENTURY, BRUN
AMAZONIAC, INOX… j’ai un faible pour INOX, le parfum étonnant de Boffi cuisine.
Un bouquet aromatique citronné lié à une évocation de métal.
À retrouver dans les boutiques avec testeur et carton.
L’histoire rose continue avec un lustre vu à l’exposition « Sharing Thailand : Now, then
and tomorrow ». Une sélection de 14 objets illustrant la manière de pratiquer le design
actuel d’une manière locale et globalisée à Bangkok. Racines traditionnelles et innovations.
Le lustre est le fruit d’une collaboration entre Yothaka et Pin et a été conçu en réutilisant
des déchets métalliques.
Je résume : Un parcours olfactif et une exposition.
The souvenir Factory. Parcours Bac – Saint Germain 75006 Paris.
Sharing Thailand. Espace Commines 75003 Paris.
Week-end design en perspective.
PS :
Bonne idée de passer demain ou samedi dans le 11ème arrondissement.
Voir le 5.5 Designstudio  présenter « 70 expériences autour du verre iconique Duralex ».
Passionnant.
8, rue Popincourt 75011 Paris.
www.ddays.net

JARDINS ÉPHÉMÈRES AUX TUILERIES.

Une douzaine de grands jardins d’exception.
Une dizaine de micro-jardins installés sur les terrasses des Tuileries
pour les jeunes créateurs et les étudiants.
Une centaine d’exposants.
Un village des antiquités du jardin / les Puces de Paris Saint-Ouen.
Un espace projets.
Une dizaine d’écoles d’horticulture, d’architecture et de design.
Un forum de professionnels du jardin.
Sous le signe, pour cette 12ème édition, de « La ville heureuse ».
C’est tout ça JARDINS, JARDIN aux Tuileries et c’est demain.
Du 4 juin au 7 juin 2015.
www.jardinsjardin.com

Transparence et légèreté du marbre.

 

Quand les D’Days permettent des rencontres humaines exceptionnelles. La marbrerie d’Art Caudron désirait travailler avec l’agence de création industrielle Normal Studio. Situation
peu commune car il est plus courant de voir les designers à la recherche d’un savoir-faire
de haute qualité pour la fabrication de leurs créations.
Le Studio Normal va aller à l’encontre des idées reçues sur le marbre en cherchant à
développer la légèreté et la transparence de ce matériau à travers la création
d’une fine plaque perforée. Challenge rendu possible grâce à l’outil de production numérique d’exception ainsi qu’un savoir-faire manuel hors pair des Caudron.
À démarche inattendue, résultat spectaculaire.
Une table en marbre constituée d’un plateau d’un seul tenant dont les dimensions sont
déterminées par la taille maximum d’une plaque de marbre blanc de Carrare stockée
dans l’atelier Caudron. Ce plateau en marbre est usiné dans son épaisseur et perforé
de 4938 trous laissant passer l’eau et la lumière ce qui diminue ainsi le poids de la table.
Elle ne pèse que 85 kg. Une prouesse technique au graphisme parfait. Rencontre réussie entre une agence de création industrielle et une marbrerie d’Art.
Nous sommes aux D’DAYS.
Parcours 3 / Boiseries aux Arts Décoratifs.
www.caudron.fr
www.normalstudio.fr

La porcelaine, le verre soufflé et les pigments colorés.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Dean Brown, jeune designer écossais, présente une installation intitulée A Matter of Colour
au sein des D’Days sur le thème 2015 de l’Expérience.
Le lieu : la Galerie de Sèvres – Cité de la céramique.
Une présentation des couleurs de Sèvres et des formes classiques blanches en porcelaine
de Sèvres. Depuis le dix-huitième siècle la Manufacture de Sèvres emploie des palettes
colorées extraordinaires. L’artiste, Dean Brown, a sélectionné quatorze pièces classiques
en porcelaine blanche de la Manufacture et les a assorties à des éléments en verre soufflé
renfermant les pigments colorés nécessaires au décor des volumes présentés.
Des petits carrés avec ces mêmes couleurs sont également présentés après cuisson.
Question de la pièce en porcelaine blanche confrontée à la couleur.  À chacun d’imaginer
la conjugaison, la confrontation, la fusion, la dépendance entre forme et couleurs.
Dean Brown est designer à Londres. Il est invité dans l’un des nouveaux programmes
de résidences de Sèvres basé sur la couleur. Évidement.
Cette exposition est donc un beau coup d’envoi.
Liaison et combinaison.
Exposition A Matter of Colour du 2 juin au 31 juillet 2015.
Galerie de Sèvres, 4 place André Malraux. 75001 Paris.
www.sevresciteceramique.fr
www.ddays.net

LES 100 ANS D’HARRY AUX D’DAYS.

 

 

 

 

 

 

Le sculpteur-designer italo-américain Harry Bertoia aurait eu 100 ans cette année. Knoll célèbre le centenaire de sa naissance en offrant au public l’éclectisme de son oeuvre. Il est certes connu et reconnu pour sa mythique Collection Bertoia datant de 1952 mais il est également perçu comme un sculpteur ainsi qu’un musicien. En 1950, lorsque Harry Bertoia rencontre le couple Knoll, il a carte blanche pour réaliser, dans des conditions idéales, un siège pour la célèbre société américaine  de mobilier.
C’est ainsi que naît la « Diamond Chair » et différents meubles en treillis métallique connus
sous le nom de la Collection Bertoia.
Harry Bertoia parlait ainsi de ses sièges en fils d’acier chromés :
« Si vous les regardez, ils sont faits principalement d’air, comme une sculpture.
Ils sont traversés par l’espace ».
Fonction et équilibre. C’est parfait.
Deux ans plus tard, fort du succès de sa collection de mobilier, il retourne à la sculpture.
Il va alors créer une cinquantaine de sculptures publiques.
Dans les années 60, il développe également le concept de sculpture sonore en manipulant
le métal pour produire des sons et qui s’appellera « Sonambiant ».
Lors des D’Days, ouvrir la porte de la boutique Knoll, boulevard Saint-Germain, et découvrir toutes les formes d’art de ce designer hors du commun. C’est d’ailleurs fait pour ça.
C’est le moment de saisir l’importance de la rencontre entre un formidable éditeur de mobilier design et un véritable artiste.
L’art, l’industrie et l’artisanat, un concept de l’école du Bauhaus que la  » Diamond Chair »
illustre parfaitement depuis soixante cinq ans.
www.knoll.com